祝贺密涅瓦之声和管风琴手约翰·怀亚特，他们昨天在坎特伯雷大教堂演唱了合唱《晚祷歌》。在《忠实记者》的指挥下，唱诗班在仪式期间演唱了杰里米·伍德赛德和贾斯汀·布里姆的当代音乐。
该仪式在大教堂的YouTube频道上进行了直播，可以在下面观看:
(唱诗班刚过四分钟就开始处理)
所有参与的学生都做得很好;合唱团将在六月初再次行动，唱歌作为合唱音乐会的一部分在大教堂地下室F6月2日星期五作为一部分夏季音乐周。
类别档案:现在听到这个!
你至少应该听一次的音乐……
拍摄采访:肯特创意在肯特大学的课外音乐制作开云体育主頁(欢迎您)开云体育app客服
这家总部位于法弗舍姆的公司的最新电影，开云体育app客服肯特创意，在全国范围内推广优秀的艺术和文化，以您忠实的记者的采访为特色，谈论肯特大学的课外音乐，音乐制作的社会方面，科利尔-弗格森大楼等。开云体育app客服
这是几周前拍摄的，我们的高音室内合唱团密涅瓦之声(Minerva Voices)正在排练，为在坎特伯雷大教堂(Canterbury Cathedral)演唱合唱晚祷歌做准备;一名今年获得音乐奖学金的学生正在上器乐课;以及最近大学合唱团和交响乐团音乐会的照片。开云体育主頁(欢迎您)
非常感谢Nathalie Banaigs创造了这样一个可爱的方式来突出大学的课外音乐，以及我们所做的一切。开云体育主頁(欢迎您)
你也可以听采访作为一个这里是Soundcloud上的播客。
庄严的委托:与诗人南希·加菲尔德排练
塞西莲大开云体育主頁(欢迎您)学合唱团一直在努力排练一场全新的颂歌这是音乐系委托制作的，作为科利尔-弗格森大楼十周年纪念活动的一部分。昨晚，合唱团很高兴地欢迎诗人南希·加菲尔德参加排练;南希写了四首新诗，穿插在《圣母颂》的文本中，由罗素·赫普怀特为混合合唱团和弦乐乐队创作的音乐。
这首新作品令人兴奋地融合了高能量、强劲的节奏、抒情的旋律和奢华的和谐色彩，尤其是在南希的诗歌部分;这四首诗中的每一首都是为了回应一件著名的艺术品，它代表了基督生活的各个阶段，包括米开朗基罗的作品亚当的诞生，Ghirandaio的的探视以及皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡的餐厅基督的洗礼．在这里，音乐陶醉在与每幅画相同的丰富多彩的纹理中;昨天晚上，南希有机会和合唱团谈论她的诗歌，与绘画的关系，并听到一些作品在排练中变得生动起来。
第一次演出在科利厄-弗格森大厅举行3月31日星期五，第二场演出正在上演6月9日星期五作为今年的一部分夏季音乐周;首演详情及门票在线这里。应该是很了不起的……
招揽生意:三年级音乐表演学者内森·夏普
对于三年级的音乐表演学者和鼓手内森·夏普来说，这是一个忙碌的时期。除了学习音乐和音频制作，Nathan最近一直在伦敦演出，包括与Adam Kelly发布EP，以及与歌手/词曲作者Nate Francis的两场演出。
内森在亚当·凯利的“The Way That I See You”EP中演出，这是现在这里是Spotify．
向已故女王伊丽莎白二世致敬的音乐作品:《永别了斯特罗姆斯》
作为对已故女王伊丽莎白二世的致敬，音乐表演负责人丹·哈丁(Dan Harding)演奏了这首温柔的冥想曲永别了，斯特罗姆斯，由前女王音乐大师彼得·麦克斯韦·戴维斯爵士创作。
这首作品是由彼得·麦克斯韦·戴维斯爵士(1934 - 2016)创作的，他在2004年至2014年期间担任女王音乐大师，这一职位此前由爱德华·埃尔加爵士和阿诺德·巴克斯等作曲家担任，最近由朱迪思·韦尔爵士担任。这首曲子于1980年首演，并于2005年在当时的威尔士王子和康沃尔公爵夫人的婚礼上作为弦乐编曲演奏后特别受欢迎。
斯特罗姆内斯村位于苏格兰海岸外的奥克尼群岛(Orkney Islands)上最大的一个村庄，是这位作曲家生活和工作的地方。这首曲子也于2022年9月12日在爱丁堡圣贾尔斯大教堂为伊丽莎白二世女王陛下的生命举行的感恩仪式上演奏。
在肯特大学坎特伯雷校区的科尔-弗格森大楼拍摄。开云体育主頁(欢迎您)开云体育app客服
逃亡的作品:挂毯后面的幽灵和低语项目与克莱尔哈蒙德
Colyer-Fergusson大厅将在这个月底举办一场非常有气氛的活动，作为钢琴家克莱尔•哈蒙德将音乐和电影的结合带到音乐厅，作为演出的一部分幽灵与低语之旅。
该项目结合了“碎片、最后的想法、挽歌和缺席”的现场钢琴作品和特别委托的电影，包含了折衷主义作曲家的音乐;演出前5月27日星期五这场音乐会将莫扎特、舒伯特、舒曼等人的作品与约翰·伍尔里奇(John Woolrich)的钢琴微缩作品交织在一起，让听众沉浸在一个充满幻想和阴影的世界中，令人陶醉。
我对这个想法很感兴趣，于是找到克莱尔，问她这个项目背后的一些想法……
你是如何决定将哪些作曲家的曲目组合在一起的?这次活动的主题是一个非常折衷的作曲家组合。
我们想要探索碎片-短的作品，其中许多是未完成的-并创造一个快速变化的不同风格的挂毯。听节目(和表演!)真的是一种独特的体验。你将首次听到莫扎特和舒伯特的片段——从未见过曙光的奏鸣曲构思。雅纳切克、斯特拉文斯基和约翰·伍尔里奇的作品都是关于死亡的沉思，伊丽莎白·雅凯·德拉Guerre的一本感人的萨拉班德，以及罗伯特·舒曼的一本哲学难题。它为熟悉的作曲家提供了一个全新的视角，而视觉元素将我们带到了一个超现实和令人不安的世界。
约翰怎么样?Pianobook要把整个项目维系在一起?
约翰的Pianobooks本质上是一系列探索无数不同主题的微缩画——戈雅的Caprichos(女巫和怪物的雕刻，与启蒙思想形成了怪诞的对比)，波德莱尔的作品《邪恶之花》以及富有远见的瑞士作家罗伯特·瓦尔泽(Robert Walser)的“微照片”。沃尔泽受到卡夫卡的高度赞赏，但后来在精神病院度过了大半辈子。虽然微缩模型已经“完成”了，但它们是短暂的，许多只是蒸发成稀薄的空气。它们是更熟悉的作曲家那些消失的片段的完美搭档，其中一些在消失之前几乎没有人注意到。
现场音乐和拍摄内容是如何相互关联的?
我们首先制作了音乐节目，然后码头兄弟把以前电影中没有使用过的片段组合在一起——留在剪辑室的地板上!音乐和电影紧密地结合在一起，并精确地同步。总体而言，更熟悉或有调性的音乐风格与抽象的图像相搭配，而John Woolrich的音乐与这些怪诞的木偶不谋而合。叙事也是支离破碎的——它承诺了连续性，然后又夺走了它。
你希望/希望观众对音乐和电影的沉浸式结合有什么反应?
幽灵与低语是如此的不寻常，以至于无法预测人们会作何反应。我希望观众很快就能沉浸在这个奇异的宇宙中，并在未来的许多年里回想起这首曲子。现在我已经做过几次了，每当我重新开始工作时，我都发现有更多的层次需要打开。它当然非常可怕，有时令人不安，但在提供这样一个非正统的视角的同时，它也带来了深度和丰富的新思想。
这场演出将使音乐厅座无虚席5月27日星期五晚上8点;在此订票为了保证独一无二的体验……
视频:音乐表演学者流行平台
这是一段今年的四位音乐表演学者在表演的短片，他们在流行的平台在Gulbenkian咖啡馆的舞台上。
这是内森和艾米丽在梅德韦深谷的表演。图片感谢深底的官方摄影师!
一个值得回味的时刻:门德尔松第一交响曲中喋喋不休的定音鼓手
定音鼓在古典时代的音乐中，乐手扮演的角色相当敷衍，主要(虽然不总是)局限于在交响乐中清晰地表达抑止的时刻，或强调铜管音符的时刻。(我知道，在人们开始写贝多芬和柏辽兹等后期作品之前，情况并不总是如此;还有二十世纪的巴托克……!)定音鼓当时，钢琴的音高被限制在四分之一或五分之一之间，(直到19世纪晚期)通过一种有点费力的方法来调谐，即在琴头上放置“拍子”，演奏者必须用手转动拍子，直到所需音高的张力在乐器的整个皮肤上保持一致。
然后是门德尔松的第一交响曲，尤其是第三乐章。在谐谑曲中，门德尔松使用了定音鼓在与弦乐的低调对话中(尽管“唠叨弦乐”可能是更恰当的描述)，温柔地哄骗他们离开中央的三重奏部分，鼓励他们回到小步舞曲的重播中。
这是一个惊人的时刻;没有太多旋律上的变化，小提琴中持续的高和弦在较低的弦上缓慢起伏的连奏短语上起伏;就好像定音鼓手在想“好了，我已经受够了:是时候回到运动的起点了，伙计们!”，并坚持不懈地开始演奏，以激起琴弦的反应，迫使它们走出平静，回到开头的紧迫、坚持的特征。(定音鼓Part在这一点上被标记为“solo”，所以这绝对是故意的)。它有那么一点威胁性，在某一点上把琴弦戳成一个不舒服的、减弱的和弦——用硬木槌而不是软木槌演奏，它给声音带来了一种奇妙的清脆、穿透性的边缘。这只有两个音符，但是，天哪，它们真的有用……
在Natalie Stutzman和Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo演奏18分半钟后，请亲自来听和我们一起住在坎特伯雷大教堂3月12日星期六…