书信,祈祷:更多拉金信件出版

菲利普·拉金四十多年来,菲利普·拉金一直给莫妮卡·琼斯写信,这个女人与他共度了一生。安东尼·斯威特,拉金的文学遗嘱执行人和朋友,在本周末的《每日电讯报》上披露现在,两人交换的信件和明信片首次被公开。

对于那些喜欢拉金的人来说,这真是个好消息选择信他读了他的朋友和文学巨擘金斯利·艾米斯给拉金的回信,当时哈珀·柯林斯出版社在2001年出版了一部巨著,收录了艾米斯充满活力的信件,金斯利·艾米斯的书信

众所周知,拉金深居简出,不愿旅行,也不愿成为公众关注的焦点,除了他出版的几本薄薄的诗集外,他的作品很少进入公众视野;应他的要求,莫妮卡·琼斯在拉金死后销毁了他的日记。

有些字母是发表在《每日电讯报》上

拉金:关于灵感

BBC Monitor在1964年拍摄了一部精彩的纪录片,其中诗人菲利普·拉金接受了约翰·贝杰曼的采访,他们讨论了诗歌灵感的本质。

拉金自己也说:“一个人真的不知道选择诗:一个人写的诗“他回想起自己早期的一些诗,他觉得重读这些诗很不舒服(称之为“废话”),他说他不再喜欢这些诗的部分原因是因为”“它看起来太不真实了,没有任何可能与我自己的生活有关。”

菲利普·拉金我认为,这两种观点对于理解艺术灵感的部分本质都是至关重要的:在艺术家完成创作的诗歌或音乐的本质中,往往没有多少选择,而他们的经验是关键。作曲家乔纳森·哈维也在他的音乐与灵感他在书中写道,“只有对(艺术家)有特殊共鸣的经验形式才会对艺术过程有所贡献”(1990:40)。

换句话说,艺术灵感与个人经验有关,或者可能基于个人经验,艺术家受灵感的支配,而不一定完全控制合适想法的诞生。我自己的写作经历,无论是音乐还是诗歌,都证明了这一点:灵感直接来自于瞬间的经历,突然听到的一个短语暗示了一首完整的诗,或者阅读一首诗暗示了对它的音乐回应。这几乎类似于考古学:我不是在写作品,只是在挖掘已经存在的东西。

作家伊丽莎白·鲍恩(Elizabeth Bowen)说得很好:“诗人,以及紧随其后的短篇小说作家,都在运用自己独特的、对经验的感受力:从某种意义上说,这种感受力就是经验。菲利普·拉金1922-1985:致敬,编辑。哈特利,马维尔出版社,1988:272)。对此,除了“和作曲家”之外,我想再补充一点。

这部纪录片也很精彩,因为有机会听到拉金自己用忧郁的语调朗读《重访癞蛤蟆》。作为对诗歌灵感的沉思,它是无价的。

与时间玩耍:因为我不能为死亡而停下来

艾米丽迪金森
艾米丽迪金森

1886年她去世后才出版,因为我不能因为死亡而停下来是美国诗人艾米莉·狄金森的一部小杰作。它的效果与诗歌本身的规模和方式完全不成比例,就像一个明显令人放松的押韵方案所处理的概念一样。

这首诗在玩弄时间,或者是对时间的感知:叙述者太忙了,以至于她的活动甚至被死亡打断了,尽管似乎死亡停下来接她。

因为我不能为死亡停下来,/他仁慈地为我停下来;/马车只载着我们自己/和不朽。

第二节平静下来,创造了一种平静的感觉,叙述者从繁忙的日常生活中解脱出来:

我们慢慢地开着车,他不慌不忙,为了他的殷勤,我把我的劳动和闲暇都放下了。

接下来的诗句延续了时间缓慢和延伸的概念,并描绘了一天中的不同时间:学校的早晨,下午麦田里慵懒的薄雾和傍晚的夕阳,创造了一个温暖的田园形象

我们经过孩子们玩耍的学校,/他们的功课还没做完;/我们经过那片凝视着谷物的田野,/我们经过夕阳西下。

马车停在她的坟墓旁,她平静地似乎没有认出来。

我们在一所房子前停了下来,它似乎是隆起的地面;/屋顶几乎看不见,/檐口只是一个土堆。

但最后一节才是真正让你屏息的。时间突然收缩:几乎有一种停顿的感觉,叙述者意识到她已经死了,突然变得静止,马车上的旅程没有尽头。

从那时起,几个世纪过去了;但每一个/感觉都比一天短/我最初猜测马头/是朝向永恒。

这种让叙述者感到震撼的觉醒感同样也让读者感到震撼。这真的就像被冷水泼在脸上一样。第一次读这首诗时,我觉得自己被打了一巴掌:最后一节的含义绝对让我措手不及。

对我来说,这就像穿过一个房间,走到阳台上:突然,你面前的景色展现在一个更广阔的平面上,你意识到你之前一直在阅读的背景正在以比你之前想象的更大的规模运作。就像伟大的诗歌一样,从莎士比亚的十四行诗到拉金对苦难的沉思,诗歌的焦点在一瞬间从特定转移到普遍,以一种让你突然停下来,让你重新思考的方式。

(作曲家约翰·亚当斯(John Adams)为这首诗做了一个背景,作为他作品的一部分小风琴,你可以在他的上面预览一下吗MySpace页面在这里:点击弹出式播放器打开)。

短小精悍却令人惊叹:简而言之,狄金森的诗歌力量。

发布的丹尼尔·哈丁,音乐副总监开云体育主頁(欢迎您)肯特大学开云体育app客服.点击在这里浏览他的音乐博客。

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