情节剧放映和讨论,周三3月11日,下午5-7点,贾曼6

欢迎大家参加本学期的第五场情节剧放映和讨论。我们将展示烟雾中的老虎(1956年,罗伊·沃德·贝克,95分钟)周三11th3月,下午5-7点,贾曼6。

这部电影是根据玛芝莉·阿林厄姆1952年的小说改编的th在她以神秘侦探阿尔伯特·坎皮恩为主角的系列小说中。

回顾从22nd英国粉丝杂志1956年12月刊Picturegoer很有帮助地概述了电影的情节,并提出了一些有洞察力的问题:

穆丽尔·帕夫洛(Muriel Pavlow)饰演的一个漂亮的战争寡妇被引导相信她的战争英雄丈夫还活着。原来这是个骗局。为什么?那个伪装成她亡夫的男人是谁?秘诀是什么?策划整个行动的凶手是谁?”

Picturegoer进一步描述这部电影拥有“神经紧张的抓地力”和“令人毛骨悚然的持续”张力(第16页)。

这与美国的贸易状况相符不同的该片被评为“惊悚片”(5th1956年12月,页24)。该出版物的评论评论说,“大雾弥漫”的伦敦城市街道背景强调了“神秘和悬念”,帕夫洛的表演传达了紧张和焦虑。影片的情节,雾霾笼罩的氛围,以及帕夫洛饰演的受苦受难的女人,都可以有效地与我们对情节剧的兴趣联系起来。

如果可以,请加入我们。

《双城记》讨论综述

我们对这部电影的讨论包括:对情节元素的考虑;它与查尔斯·狄更斯以及其他改编自狄更斯小说的电影的关系;它在德克·博加德的电影记录、银幕和明星形象中的地位。

有人指出,在面对情节的曲折、转折和巧合,以及人物的痛苦、牺牲、隐藏的秘密和失去的记忆时,一定的信念暂停是必要的。影片一开始,银行家贾维斯·劳里(塞西尔·帕克饰)、律师西德尼·卡登和巴尔德(唐纳德·普莱森斯饰)乘坐的马车被戏剧性地拦下。这不是居住者和观众最初害怕的抢劫,相反,“复活”的神秘信息传递给了劳里。我们发现这与法国医生亚历山大·马内特(斯蒂芬·默里饰)被重新发现的消息有关,他在法国巴士底狱度过了18年的时光。曼内特医生和他的女儿露西(多萝西·图廷饰)的重聚是由露西表达的极端情绪所预示的,而当他们见面时,这一点进一步加深了,因为很明显,她的父亲失去了记忆,也失去了理智。在路茜的帮助下,曼内特医生很快就走上了康复的道路,但故事中出现了两个男人——迷人的法国人查尔斯·代尔那(保罗·盖尔斯饰)和英俊的英国律师西德尼·卡登(德克·博加德饰),很快就让路茜的生活变得复杂起来。在路茜短暂地把卡登误认为达尔内之后,卡登现在当然爱上了路茜,很快就巧合地帮助他在英国法庭上代表他的情敌。代尔那面临着他的堂兄圣埃弗蒙侯爵(克里斯托弗·李饰)和巴尔德煽动的捏造的叛国罪指控。卡登通过指出他自己和代尔那的相似之处来破坏证人的证词,成功地使代尔那无罪释放。

巴黎的局势也很复杂。圣埃弗蒙侯爵代表了整个被“普通”法国人民所鄙视的贵族阶层。他的家人之前杀害了马内特仆人的妻子德伐日夫人(罗莎莉·克拉奇利饰)的兄弟姐妹和父母,给她造成了心理创伤。圣埃弗蒙侯爵继续这种可怕的行为,性侵他的女仆人,冷酷地无视农民加斯帕德的悲伤,因为他的小儿子被圣埃弗蒙的马车撞死了。加斯帕德用刀刺死了这个残忍的贵族,进行了报复,法国大革命很快全面爆发,巴士底狱被暴力攻破。

圣埃弗蒙侯爵死后,达尔内(现已与露西结婚,但对他的家庭身份保密)前往巴黎,却陷入了反贵族的情绪中。他再次受到审判,这次是作为法国人民的敌人。在露西、她的父亲和卡登前往巴黎为他辩护后,紧张的场面让他被无罪释放。后来,得法热夫人用在马内特旧牢房里发现的证据谴责代尔那,这一说法被可以理解的复仇心推翻了。代尔那被判上断头台,怀孕的露西面临危险,因为她怀的孩子意味着被鄙视的圣埃弗蒙家族的延续。卡登认出了圣埃弗蒙侯爵的前同伙,现在是巴士底狱的狱卒,这时他走了进来。(令人难以置信的是,巴萨德早些时候通过假死在英国逃脱了法律制裁。)卡登和代尔那的双重身份第一次出现在路茜的错认中,卡登利用这一点在法庭上为代尔那辩护,现在又一次出现了。卡登来到巴士底狱,显然是喝醉了,去看望代尔那。他征服了代尔那,取代了他的位置,并说服了巴萨德陪着现在失去知觉的代尔那离开大楼,由代尔那的妻子、岳父和路茜忠实的伴侣、年长的普洛丝小姐(雅辛娜·塞勒饰)照顾。 The seemingly drunken Darnay is mistaken for Carton as he因为卡登之前在入境途中曾与警卫讨论过他对法国葡萄酒的热爱。最后,在也许是英国文学中最著名的自我牺牲的例子中,卡登代替代尔那站在断头台上。

也许令人惊讶的是,考虑到大量的情节和各种人物的揭露,电影的节奏有显著的变化。一般来说,伦敦的场景比较古板,节奏比较慢,而巴黎的场景节奏比较快。狄更斯笔下的英国底层人物,尤其是普罗斯小姐和杰里·克朗彻(阿尔菲·巴斯饰),也为狄更斯式的喜剧喜剧提供了时间。我们还注意到一个层次,因为下层阶级的英语字符主要被描绘得比下层阶级的法语字符更好。当骄傲的英国普洛丝小姐(这是她第一次,也是她唯一的希望,出国访问)与痛苦的法国革命家德伐日夫人对抗时,这一点表现得最明显:普洛丝小姐获胜了。

尽管法国人被描绘成不必要的复仇,但我们评论了与俄罗斯导演谢尔盖·爱森斯坦庆祝该国革命的电影中的一些场景的相似之处。这与节奏的关系双城记剪辑是值得注意的,特别是它偶尔使用蒙太奇(以鼓声革命者为中心舞台),以及使用意想不到的镜头角度。我们还谈到了孔雀的象征意义。这些鸟在圣埃弗蒙德的草坪上昂首阔步,以显示侯爵的傲慢和优越感。这让人想起革命领袖亚历山大·克伦斯基(Alexander Kerensky)的重要性,他被比作爱森斯坦(Eisenstein)作品中机械版的鸟十月:震撼世界的十天(1927)有趣的是,根据导演拉尔夫·托马斯(布莱恩·麦克法兰,导演)的说法,这部电影显然很受俄罗斯观众的欢迎。《英国电影自传》1997,第559页)。他把这归因于非商业的决定,用黑白而不是彩色来拍摄,尽管这可能也得益于革命性的主题,尽管它对相关人员的负面描绘。

有趣的是,这部电影并没有以小说中著名的叙述“这是最好的时代,这是最坏的时代……”开篇,而是直接进入了可能被劫持的马车的行动。不像其他狄更斯作品的英国电影,比如《亨利·爱德华兹》吝啬鬼(1935)和大卫·里恩的远大前程》(1946)和雾都孤儿(1948) -双城记(1958)并没有从小说的镜头开始。因此,狄更斯在某种程度上被推到了幕后。与杰克·康威1935年的好莱坞演绎相比,这一点尤其引人注目双城记罗纳德·科尔曼主演。这不仅从屏幕上显示的书页开始,而且还讲述了著名的开场白。也许,1958年的这部电影指出了电影是否以及如何声称忠于其原始文本的变化。

在1958年改编的电影的开头加入卡登,从巧合的角度来看,可信度很低,但让博加德更早地出现在叙事中。这部电影也与狄更斯的小说有所不同,在劳里向路茜解释她父亲的历史时,有一个相当分离的闪回。描绘圣埃弗蒙家族成员虐待下层阶级成员的场景解释了那些奋起反抗贵族的动机,尤其是德伐日夫人。在这部电影的大部分时间里,我们中的一些人甚至忘记了我们正在观看的是一部狄更斯改编的电影,我们的记忆只被狄更斯特有的一些不寻常的名字所震撼——比如克朗彻先生。就像狄更斯的巴纳比Rudge(1841)(故事发生在1780年的英国宗教骚乱期间)双城记是一部历史小说。因此,被批评的社会并不是与狄更斯同时代的社会。从屏幕上可以看出,这部电影的事件和服装都比他的大多数作品领先了几十年。虽然博加德的版本与狄更斯的版本保持了距离,没有包括著名的开篇台词,在卡登进入叙事时进行了修改,并在开头插入了一个闪回,但它确实包括了小说著名的结尾台词。我们找到了结尾,博加德说出了卡登的想法,“我做的事比这好得多。比我以前做过的还要多;我要去的是一个远比我所知道的要好得多的休息。这得益于博加德的表演以及他与玛丽·加贝尔(玛丽·维西尼饰)的互动,玛丽·加贝尔是圣埃弗蒙德的前女仆,她意识到卡登正在做出的牺牲,并与卡登分享了他的最后时刻。

既然这部电影确实与狄更斯有所不同,那么简要地考虑一下把它改编成电影的作家是谁是很有帮助的。T.E.B.克拉克是一位作家,以他的伊林喜剧而闻名,包括皮姆利科护照(1949)和薰衣草山黑帮(1951)。值得一提的是,他还写过戏剧蓝色的灯(1950) -半纪录片风格的电影,博加德主演一个年轻的反派。虽然最初克拉克的喜剧背景让他看起来是个不同寻常的选择,但他仍然与博加德有联系。事实上,博加德后来称赞克拉克对狄更斯小说的改编是“优秀的”,并抓住了狄更斯原作的“精髓”(麦克法伦,1997,第69页),尽管制片设计师卡门·狄龙(Carmen Dillon)没有那么补充,称它不是克拉克的“茶”(第178页)。

在哪里发表评论是有用的双城记在博加德的电影记录中。它是在我们放映的最后一部博加德电影的三年后上映的,投下阴影(1955),他在片中饰演一个毫无可取之处的杀妻凶手。在双城记在《卡登》中,博加德饰演的卡登一开始就有点冷漠无情,尽管他的酗酒是对自己的毁灭,而不是对他人的伤害,尽管他偶尔郁郁寡乐,但他很有魅力。卡登为了他爱的女人牺牲了自己,这也救了他。

卡登性格的这两个方面并不像我们之前看过的一些电影中博加德的角色那样有分歧以斯帖的水域(1948)和猎杀(1952)。但这与博加德之后扮演的不那么复杂的角色形成了鲜明对比投下阴影- - - - - -西班牙园丁(1956),月光下的邂逅(1957),坎贝尔的王国(1957),最重要的是,《博士》系列电影的第三部:逍遥医生(1957)。这个系列的电影由双城记拉尔夫·托马斯导演。为了防止当时的观众担心这只是将西蒙·斯派洛移植到革命的巴黎,博加德显然根据英国粉丝杂志对此发表了评论Picturegoer。他说这就是为什么他热衷于托马斯导演——他可以认出他的博士角色的任何外观,然后可以删除(311957年8月,第10页)。

不出所料,这部电影在流行影迷杂志和电影期刊上的接受程度有所不同。Picturegoer的审查地点博加德中心。它认为这是自他开始付钱给西蒙·斯派洛以来最具原创性的表演,并质疑是否有必要再改编一部狄更斯的小说1958年3月)。英国粉丝杂志图片显示的首映也提到了博加德,尽管它是更尊重狄更斯和他的相关性(8th1958年2月)。电影杂志三月号电影及拍摄鲁伯特·巴特勒的评论涉及狄更斯最多。它赞扬了杰克·康威1935年的版本,并提供了比粉丝杂志上现有的更多的源文本和1958年改编的比较(第25页)。值得注意的是,该杂志批评这部电影缺乏情节剧:它很遗憾普洛丝小姐征服得法热夫人(它被描述为“狄更斯情节剧中最荒谬的精彩片段之一”)发生在银幕之外。该期刊对情节剧的理解进一步明确,因为它抱怨这部电影有一种“欲望”低估了采取行动,以避免哪怕是最轻微的过度风险。

这些材料都没有涉及到卡登和代尔那之间的双重关系。然而,这是约翰·斯泰尔那一章“德克·博加德的西德尼·卡尔顿——比狄更斯本人更忠于人物?”的关键。“在动态书籍,改编,互文性,作者(2005): 69 - 86。Style将博加德的表演解读为一个奇怪的表演(第69页),评论说他采用了“天后的女王姿态”(第79页)。虽然《风格》将博加德的表演与“木制的”古尔的表演进行了有益的对比(第72页),但这种对性别术语和与性有关的术语的使用是主观的。这一点在斯泰尔对小说和电影中“镜子”场景的仔细分析中尤其明显(80-81页),重点是它的同性恋暗示。这些在当时没有被评论是可以理解的,但我们认为它们在电影文本中也很少出现。

也许有必要承认,这些方面在博加德后来的电影中表现得更清楚,在关于他明星形象的信息(他个人生活的揭露)曝光之后。加倍的方面双城记在看效果更大诽谤。在我们讨论诽谤,我们考虑了鲍嘉德扮演两个角色的双重身份,以及这是如何与同性恋观念联系在一起的。(请参阅讨论和对加倍的简要考虑双城记年代:https://blogs.开云体育app客服kent.ac.uk/melodramaresearchgroup/2018/11/21/summary-of-discussion-on-libel/同性恋元素在巴兹尔·迪安的作品中更是被推到了前台受害者(1961),这是第一部使用“同性恋”一词的英国电影。(很巧的是,我们要进行筛查受害者下次!)

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《投下黑影》讨论综述

我们对这部电影的讨论包括:它的情节和恐怖类型;哥特式的相关事项:房子和电影中的妇女处于危险之中;玛格丽特·洛克伍德的银幕形象;德克·博加德的银幕形象;博加德在电影制作中发挥了更广泛的作用。

我们开始考虑投射黑影与情节剧的关系,这是当代一些评论给它贴上的标签。这是英国粉丝杂志中唯一提到的流派图片显示的简要回顾(8th1955年10月,页10)。Picturegoer《杂志》提供了更多的细节,评价这部电影“没有什么神秘,有些悬疑,但有很多精神饱满的情节剧”(17th1955年9月,第21页)。我们一致认为Teddy Bare (Dirk Bogarde)的邪恶几乎从一开始就很明显,这意味着神秘和悬念是情节剧的附属品。这种情节剧主要采用节奏变化的形式:不那么激动人心的场景被动作时刻打断。令人混淆的恐怖预期也会发生。的影片一开场,茉莉·巴尔(蒙娜·沃什伯恩饰)就发出了一声刺耳的尖叫,脸上露出了惊恐的表情。很快就被发现,这是对幽灵火车之旅的回应,而不是真正的恐怖威胁。随后,莫莉和泰迪在一间古雅的海边茶室里安静地讨论了起来。

我们注意到,这部电影不像我们看过的许多情节剧那样依赖巧合。事实上,情节剧是在现实和心理上良好的人物关系中提供的。我们对角色的考虑使我们将泰迪(无可救药的恶棍)与电影中他的妻子和其他女性(他潜在的受害者)进行了对比。将这些女性视为处于危险中的女性将其与哥特式联系起来——情节剧研究小组对此很感兴趣(参见博客的哥特式标签:https://blogs.开云体育app客服kent.ac.uk/melodramaresearchgroup/tag/gothic/).

这是由哥特式的另一个关键主题——古老的黑暗的房子——所支持的。影片的大部分情节都发生在巴里斯一家孤零零的大房子里。这也许并不奇怪,因为这部电影改编自珍妮特·格林自己的舞台剧,后者于1952年至1953年在伦敦上演。拍摄还增加了其他重要细节。房子的位置在视觉上与危险联系在一起,一个标志指出了“危险”的山,为电影后面的动作埋下了伏笔。此外,Bare的第一任妻子Molly在这所房子里被她的丈夫杀死,他使用了家用电器(煤气炉)来达到这个目的。这个场景的摄影特别有气氛。在远景中,莫莉醉醺醺地坐在椅子上打瞌睡,而泰迪则从阴影背景中的庭院门进入。

影片还透露,这所房子是莫莉和泰迪第一次见面的原因。他为房地产经纪人工作,房地产经纪人来给房子估价,事实上,房子是莫莉在她的第一份遗嘱中留给他的唯一一项财产。泰迪还是他自己的房产中介。他以这座房子为理由,让他预定成为下一任裸夫人的弗里达(玛格丽特·洛克伍德饰)拜访他。当莫莉的妹妹朵拉化名夏洛特·杨(凯·沃尔什饰)来到时,特迪亲自带她去看她可能有兴趣购买的当地房子。泰迪遭遇“夏洛特”的加长场景也发生在房子里。“夏洛特”意识到,与直觉相反,她在家里更安全:因为她妹妹发生的事情,特迪会发现很难解释另一个死去的女人在他的房子里。

直接引用蓝胡子的房间加强了影片的哥特式联系。弗雷达(玛格丽特·洛克伍德饰)说服女仆埃米(凯瑟琳·哈里森饰)允许她进入莫利的卧室,莫利死后卧室就一直锁着。当她走进房间时,弗雷达说这是“普通的蓝胡子房间”,并打趣说,如果泰迪“再有妻子,我就只能睡在浴室里了”。这表明弗雷达对于一个哥特式的女主人公来说,对哥特式的了解令人惊讶。我们还注意到,泰迪没有真正的理由让莫莉的卧室一直上锁;不像原来的蓝胡子,他没有把亡妻的尸体藏在那里。这让我们思考到底是因为内疚还是后悔。特迪似乎很喜欢莫莉,但他仍然责怪她在遗嘱的问题上误导了他——认为改变会让朵拉受益,而不是他自己——这表明,这个房间可能正是为了让人们注意到它与哥特式蓝胡子故事的联系而封闭起来的。

然而,重要的是,弗雷达并没有怀疑她的丈夫杀害了他的第一任妻子或密谋杀害她。与大多数哥特式电影叙事相比,这是不寻常的。例如,在两个版本的煤气灯(1940年,英国,索罗尔德·狄金森,1944年,美国,乔治·库克)以及阿尔弗雷德·希区柯克的作品丽贝卡(1940)和怀疑(1941)女主角越来越怀疑她的丈夫。投下阴影发散的丽贝卡而且怀疑因为泰迪的杀人意图几乎从一开始就被观众看得一清二楚。

同样值得考虑的还有年龄差距较大的夫妇——年长的马克西姆和年轻的第二任德温特夫人丽贝卡泰迪和莫莉在投下阴影。泰迪比莫莉小很多岁,起初我们以为他可能是她溺爱的儿子或侄子。就像哥特式电影中老丈夫们经常发生的那样,莫莉扮演了一个教导小特迪的角色。特迪的言谈举止和缺乏社交风度被他的妻子纠正了。“我应该‘回家’,特迪不应该嘴里塞满东西说话,也不应该翘着脚懒洋洋地躺在沙发上,当客人离开时,他应该站起来。此外,与其他哥特式叙事不同的是,莫利的反抗而不是她的默许导致了她被杀。泰迪不知道莫莉在婚后立了遗嘱。因此,他错误地认为,她坚持要起草的新遗嘱将他排除在有利于她妹妹朵拉的位置上。

泰迪的第二任妻子弗雷达(Freda),甚至比莫莉(Molly)更甚,她不是大多数哥特式故事中毫无防备的无辜女主角。她不仅工作过(当过酒吧女招待),而且有过性经历:她曾结过婚,也曾丧偶。弗雷达立即否决了特迪建议的分房(“我嫁给你不是为了陪伴”),强化了这一点。泰迪自己在与已故妻子的几次谈话中,有一次形容她“粗俗”。(他对着莫莉的空椅子说话,她作为老师/母亲的角色让我们想起了泰迪《惊魂记》(1960年,阿尔弗雷德·希区柯克)——泰迪和诺曼·贝茨都是精神错乱的杀手。)

弗雷达牢牢抓住了男人对她感兴趣的原因:在过去,他们更关心她的“钱袋子”而不是“旧袋子”。她还希望牢牢控制自己的财务状况,因为她坚持认为她和泰迪在合作关系上是平等的——他们必须“不相上下”。然而,弗雷达没有检查莫莉存放在萨默塞特府的遗嘱,随后被泰迪纠缠着投资一项商业交易。这个场景发生在一个有明显“危险”标志的采石场旁边。泰迪表面上鼓励弗雷达爬过安全栅栏去摘花。除了地点之外,弗雷达似乎还处于危险之中,因为当她拒绝配合他的计划时,他向她举起了手。她威胁说“我会报复你的”,洛克伍德在台词上的权威让泰迪和观众相信了她。

弗雷达因此意识到了泰迪的错误。在目睹了他的威胁行为的同时,当她得知他欺骗了为他免费工作的埃米,用莫莉留给她的200英镑遗产“付给”她时,她并不感到惊讶。后来,当弗雷达抱怨“夏洛特”和泰迪的亲密关系时,她说她会支持泰迪欺骗她。在某些方面,他们志趣相投:她也嫁给了比自己阶级高的人,嫁给了一个酒吧老板,给人的印象是她对丈夫毫不关心。(尽管特迪声称关心过莫莉,但他还是杀了她。)尽管如此,弗雷达不相信夏洛特对特迪的指责,坚持认为:“他是一个坏男孩,但他没有那么坏。”弗雷达的狭隘态度也许可以解释为她之前对特迪承认他没有钱的反应:她没有责怪他,而是告诉他“所以帮帮我,我爱你”。在影片的结尾,弗雷达承认这是“我唯一一次让我的心统治我的头脑”,这进一步强化了这一点。

埃米和夏洛特也是处于危险中的女性。在影片中所有的女性中,埃米是最容易被泰迪操纵的。泰迪很清楚他的目标是什么样的女人。当泰迪告诉“夏洛特”他知道她不喜欢他时,他解释说:“我知道我吸引谁,我不吸引谁。”他说,弗雷达很容易受影响,因为他们属于同一个阶层,而莫莉因为她年纪大了。埃米在这两方面都符合条件。她所处的阶层甚至比“庸俗”的弗雷达还要低。当他们被介绍时,埃米似乎不知道该如何称呼弗雷达,建议她“这边走,女士”。此外,作为一名雇员,她要依靠巴里斯一家来维持生计。当特迪得知莫莉的遗嘱里没有留给他钱时,他告诉埃米,她必须另找一个家。 Her reply ‘but this is my home’ touchingly underlines her helpless situation.

特迪进一步概括了埃米的困难:她太老了,找不到另一份工作。埃米虽然年事已高,但仍有一颗童心。当莫莉和特迪让她离开房间,或者让她继续做一项交给她的工作时,都会告诉她“蹒跚学步”。她不仅在遗产方面很容易被泰迪操纵,而且还被他说服告诉弗雷达他和莫莉以前的幸福——给这位刚刚去世的寡妇希望。弗雷达和莫莉的律师菲利普·莫蒂默(罗伯特·弗莱明饰)都认为埃米看起来很“简单”。埃米轻信别人的天性意味着她对泰迪来说是一个风险,因为尽管她对泰迪忠诚,但她可能会在不知不觉中泄露信息。她已经在菲利普面前坦率地赞扬了特迪,因为特迪帮助她练习了她后来在莫莉的审讯中提供的证据。事实上,菲利普说,他希望能从埃米那里得知泰迪有罪的真相,因为埃米一直住在巴里家。这反过来又使埃米处于危险之中泰迪。

事实上,是另一个女人让真相大白于世。在电影的结尾,“夏洛特”为了寻找证据,去了她认为是巴里家的空房子,不知不觉地把自己置于危险之中。时钟敲响时,她走进了阴暗的大厅。这引发了一种感觉,“夏洛特”来伸张正义了,这是泰迪清算的时候了。她确实是一个坚定的女人。当泰迪透露他知道“夏洛特”的真实身份时(部分原因是她本来就是熟悉房子的布局和特点),并承认谋杀了她的妹妹,她担心的是弗雷达。她站在泰迪面前,拒绝离开,直到弗雷达回来让她离开,她才离开。“夏洛特”甚至再次冒着生命危险回到房子里,以确保其他人知道他的罪行。在这里,“夏洛特”目睹了泰迪的逃跑,并听到他撞坏了她的车:他对她的刹车进行了篡改,结果适得其反。

我们还简要地考虑了这部电影与玛格丽特·洛克伍德的银幕形象的关系。她在20世纪40年代的庚斯伯勒情节剧中亮相(如莱斯利·阿利斯1945年的电影中贵族和冒险的芭芭拉邪恶的女人)帮助她确保了在这十年里票房冠军的地位。(你可以看到我们讨论的摘要邪恶的女人在这里:https://blogs.开云体育app客服kent.ac.uk/melodramaresearchgroup/2014/02/03/summary-of-discussion-on-the-wicked-lady/洛克伍德20世纪50年代的电影就没那么成功了投下阴影导演刘易斯·吉尔伯特后来评论道(布莱恩·麦克法兰,吉尔伯特访谈,《英国电影自传》, 1997,第221页)。洛克伍德仍然有明星入场券投下阴影然而,。她在影片进行到三分之一的时候进入,从楼梯上走下来,来到泰迪埋伏的茶室。不过,后期宣传对洛克伍德的参与轻描淡写。博加德后来指出,他最初在电影的片名中被安排在洛克伍德下面,直到人们意识到“她的名字毁了它”(麦克法兰,博加德访谈,第70页)。吉尔伯特对这些观点表示赞同,指出对洛克伍德名字的依恋是“适得其反”的(麦克法兰,《吉尔伯特访谈》,第221页)。博加德和吉尔伯特都认为洛克伍德的“伟大”表演没有得到观众的欣赏是一种遗憾(麦克法兰,博加德访谈,第70页,吉尔伯特访谈,第221页)。洛克伍德在接下来的20多年里没有再出演过任何一部故事片,尽管她在1973年的一次采访中表示,她“很高兴”扮演这个角色。(麦克法兰,第374页,引用埃里克·布劳恩的《坚不可摧》,电影及拍摄,1973年9月,第38页。这一点得到了一个事实的支持,即第二年洛克伍德在一个现在认为已经消失的电视版本中重复了她的角色,与德里克·法尔(Derek Farr)合作,他是舞台上泰迪这个角色的鼻祖。

由于我们对博加德的关注,我们也讨论了博加德在电影中的角色——无论是在电影中还是在电影中。正如我们在之前的关于电影的博客文章中提到的,博加德的角色在投下阴影是令人厌恶的,也被编码为工人阶级(https://blogs.开云体育app客服kent.ac.uk/melodramaresearchgroup/2018/11/21/summary-of-discussion-on-libel/_)按时间顺序,这部电影可以放在之前放映过的电影之间猎杀(1952年,查尔斯·克莱顿)和诽谤(1959年,安东尼·阿斯奎斯)。这两部电影都为博加德提供了既邪恶又脆弱的机会。投下阴影事实上,这部电影让他回到了他早期的小角色——一个低级罪犯,他杀死了乔治·迪克森(以Dock Green而闻名)蓝色的灯(1950年,巴兹尔·迪尔登)。

这部电影也应该放在博加德1955年发行的其他电影的背景下。辛巴(布莱恩·德斯蒙德·赫斯特)是个冒险故事海上医生(拉尔夫·托马斯)喜剧系列中的第二部。后者是博加德银幕形象中特别重要的一部分,情节剧研究小组几乎没有机会去探索。《24小时》杂志上发表的一封公众来信暗示了该系列对博加德当时银幕形象的重要性th1955年9月号英国粉丝杂志Picturegoer。E史密斯小姐问道:“德克·博加德就不能有一个真正具有戏剧性的角色来证明自己既是一名演员,也是一名备受尊敬的明星吗?”(第30页)。虽然我们不能确定这是出自真人之口,但它反映了博加德越来越频繁地出现在喜剧中,并将其表演与戏剧表演联系在一起。Picturegoer的他的回答也很有启发性:“但观众们过去常常抱怨博加德演了太多戏剧性的、被警察追捕的角色……”投下阴影因此,提供了一个有用的对比,这两个喜剧(医生系列)和逃亡电影之类的猎物。

我们还注意到博加德后来的银幕形象(他在巴兹尔·迪尔登的电影中的角色)受害者,1961年),以及他的明星形象(对他个人生活的了解)影响了我们对他性格的解读投下阴影。当特迪在海边的茶室等弗雷达时,他正在看一本男性健康杂志,封面上有一个半裸的男人。阅读这样的出版物可能会被认为是对男性的偏好。鉴于泰迪的第一次婚姻是和一个比他大得多的女人结婚,他的行为有点让人瞠目结齿,而后来的揭露这部电影讲述了他早期的一些行为,我们思考了他的性取向。这一点并不明确。泰迪追求弗雷达是为了工作而不是享乐,尽管当弗雷达拒绝分开卧室并指出她不是为了陪伴而嫁给他时,他似乎很满意。除了他自己,他的自恋几乎没有给任何人留下任何空间。

还要考虑去哪里投下阴影与博加德的银幕形象和明星形象相吻合,我们思考他对这个角色的贡献有多大。珍妮特·格林曾邀请博加德出演她的原剧(麦克法兰,吉尔伯特访谈,第221页)。这表明这个角色在舞台和银幕上都考虑到了博加德。他说,这个角色的“不健康”吸引了他,让它变得有趣(麦克法兰,博加德访谈,第70页),尽管我们可能认为它允许较少的细微差别。洛克伍德被博加德说服出演她的角色(麦克法兰,《博加德访谈》,第70页;麦克法兰,第374页,引用洛克伍德在布劳恩的《坚不可摧》,第38页)。因此,这揭示了博加德在电影制作中更广泛的影响力,提醒我们不要认为明星是被动的,要承认导演的愿景是由许多人参与实现的。

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诽谤论丛

讨论诽谤包括:它的情节元素,主要叙事线的欺骗,恶棍/受害者的动态,巧合,法庭的设置和情节的节奏,包含多次闪回,特别是情感时刻,以及电影对音乐的使用;战争造成的创伤和试图恢复被压抑的记忆;翻倍的原文和改编;电影加倍;马克和弗兰克的替身——都由德克·博加德饰演;自恋和同性恋欲望;博加德同时扮演上流社会的马克和下层社会的弗兰克,这与他的银幕形象和明星形象有何关系;丑闻杂志。

我们的讨论开始于对具有类似叙事的电影的评论。回忆起一个男人实施或被指控实施身份盗窃的情节被束缚的心(1946年,巴兹尔·迪尔登)。在这部电影中,迈克尔·雷德格雷夫(Michael Redgrave)饰演一名捷克斯洛伐克战俘(雷德格雷夫现实生活中的妻子),通过给瑞秋·肯普森(Rachel Kempson)的信件假扮她的皇家空军丈夫。我们还谈到了那部法国电影《马丁·盖尔的归来》(1982年,法国,丹尼尔·维涅),杰拉德·德帕迪约饰演主角,纳塔莉·贝耶饰演他的妻子伯特朗德。尽管这是基于16年的历史案例th世纪的法国,好莱坞后来更新并将其搬到了内战时期的美国Somersby(1993,乔恩·艾米尔)由理查德·基尔和朱迪·福斯特主演。

除了诽谤的核心情节剧的情节线,不仅需要观众在一定程度上暂停怀疑,而且还承诺揭露真相,我们考虑电影是否使用了被认为是情节剧典型的库存人物。由于对主角身份的混淆,这件事非常模糊。这部电影的当代海报很好地说明了这一点,它提出了从男爵马克·洛登(德克·博加德饰)是“受害者还是凶手”的问题。此外,下一句,“连他的妻子都不知道”,如果“马克”实际上是“弗兰克”扮演的角色,那么玛格丽特·洛登(奥利维亚·德·哈维兰饰)是真正的受害者。当“15号”(一个严重受伤的人,像马克和弗兰克一样,也由博加德扮演,因此要么是“真正的”马克,要么是“真正的”弗兰克)出现在法庭上时,事情变得更加微妙。在影片的结尾,马克之前被压抑的记忆的恢复,进一步复杂化了对他完全“好”或“坏”的看法。

这部电影的许多情节转折在很大程度上取决于巧合。最核心的那一段——两个男人,除了头发颜色和少了几根手指之外,看起来几乎一模一样(毕竟都是由德克·博加德饰演的)——被关押在同一个战俘营,这让观众们相当难以置信。对于现在的(可能是“假的”)马克发生的身体变化的一些解释也令人难以置信,尤其是因为这些变化使他变得像弗兰克。马克的头发从深色变成银色(就像弗兰克的一样)可以用年龄和战争的创伤来解释。(无论如何,这有助于在闪回中区分黑发的马克和银发的弗兰克。)然而,马克在逃跑过程中失去手指的可能性似乎很低,而这恰好符合弗兰克的残疾。

巧合的是,加拿大人杰弗里·巴克纳姆(保罗·马西饰)在电视直播中看到了现在的马克带理查德·丁布尔比参观他的豪宅。巴克纳姆表示,他只在英国待几天。然而,他出现在一家恰好拥有一台在正确的时间调到正确频道的电视的酒吧里(尤其是在20世纪50年代,电视节目通常只播放一次),被另一个巧合所取代。酒吧里的其他顾客都反对看这个节目,于是巴克纳姆说服了他刚刚认识的另一位顾客麦茜(米莉森特·马丁饰),让他在附近的公寓里看她的电视。选择电视媒体似乎是在故意强调这种情况的不可能性。巴克纳姆本可以在报纸或新闻片上看到马克的照片,这就不太依赖于巴克纳姆接待的准确时间了。此外,令人难以置信的是,巴克纳姆是唯一一个同时熟悉马克和弗兰克的人——他们三人一起逃出了战俘营。

更可信的是衡量当今马克是冒名顶替者的可能性的方面。弗兰克的职业是“地方演员”,这意味着他可以模仿马克的声音和手势。从巴克纳姆说他可以替马克·洛登的“明星”角色开始,闪回就有力地证明了这一点。战俘的场景也揭示了弗兰克在场,而马克描述了他的一些过去,和他的fiancée。因此,弗兰克可以利用这些信息。

我们又考虑了一下闪回。虽然其中一些人讲述的是同一件事,比如马可的一封信被误交给了弗兰克,但根据提供证据的人的不同,细节有所不同。《巴克纳姆》更多地强调了弗兰克的暴力。然而,他们并不一定是矛盾的,不像阿尔弗雷德·希区柯克的谎言闪回怯场例如(1950)。在这部电影中,他们增加了进一步的细微差别,实际上更多的证据证明了巴克纳姆的说法,马克是一个冒名顶替者。

我们还讨论了巧合如何在电影之前发生的行动中发挥作用。马克订婚了,但还没有结婚,这一点意义重大。这意味着冒名顶替者更有可能欺骗他的家人,特别是他的fiancée。这得益于现在马克的健忘症,这为他为什么不记得战前发生的某些细节提供了一个有力的借口。

法庭上的两个重要发现也依赖于巧合。一个身体上,更重要的是,精神上受到严重伤害的人——只知道是15号——被辩护团队带到法庭上。由博加德饰演,这意味着弗兰克(或马克!)在国外受伤后不知怎么活了下来,最终被确认身份。最后的巧合,实际上确定了马克无罪的事实,也发生在法庭上。他终于记起了fiancée给他的勋章符咒,更重要的是,他记得它藏在15号被发现时穿的外套里。这件外套很凑巧地被保存了下来,而且确实出现在了法庭上。

影片的大部分情节和闪回都发生在法庭上,这一点意义重大。在这种正式场合,年长的、享有特权的白人穿着传统长袍,遵循着几个世纪以来建立起来的程序。它的稳重的氛围与闪回中的动作和泄露的揭露的强度形成了鲜明的对比,提供了一种起伏不定的节奏。就连才华横溢的英国演员罗伯特·莫雷、威尔弗里德·海德-怀特和理查德·瓦蒂斯也似乎对披露的程度感到惊讶,他们并没有刻意淡化自己作为法律坚定分子的角色。这也反映在公共旁听席上的人听得见的喘息声中,这反过来又得到情节剧研究小组成员的呼应!

我们也关注角色表现出极端情绪的时刻。马克与记忆作斗争,他似乎被自己的映像所困扰,这导致他在家里和法庭上都爆发了。他的妻子情绪更加稳定,为马克提供了坚实的支持。但当她在法庭上谴责他是骗子后,他假定的巨大欺骗使她痛苦,她口头攻击马克。接着,她精疲力竭地靠在旅馆的门上,大声叫着他的名字。

这部电影的音乐在很大程度上强调了这种情感。我们特别注意到在叙述中使用了一个特殊的副歌-英国民歌“清晨”的口哨。除了进一步暗示马克是一个冒名顶替者(我们看到弗兰克在闪回中吹着这首曲子,这也是巴克纳姆怀疑他的原因之一),副歌的歌词似乎加强了马克妻子的观点,她被骗了:

哦,别骗我,
哦,永远不要离开我,
你如何使用
一个可怜的少女?

欺骗的主题在电影中有几个层面,包括自我欺骗。马克声称由于战争的创伤而失去了记忆。虽然电影中的一些人认为这是弗兰克解释他对他没有经历过的生活的知识差距的一种方便的方式,但事实证明确实如此。他实际上是真正的马克,尽管在电影的大部分时间里他都不知道自己是谁。一个闪回揭示了马克压抑的记忆。在弗兰克决定将巴肯汉姆的建议付诸实践后,他恶意攻击弗兰克。这就解释了他在镜子里看到自己时的痛苦——这让他想起了那个脸与他作对的人。这也明显暗示了他对自己的恐惧。虽然马克的行为是自卫,但他持续的攻击是没有道理的。他的行为所造成的影响被视为15号在法庭上步履蹒跚,身体上受到了伤害,但更严重的是精神和情感上受到了伤害。 This speaks to a more universal fear of what the self is capable of.

被压抑的记忆的恢复让我们想起了情节剧研究小组放映时的情景觉醒(2011,尼克·墨菲)。觉醒影片的主人公弗洛伦斯(丽贝卡·霍尔饰)在第一次世界大战后为了回忆自己的过去,不知不觉地回到了童年的家。(你可以在这里看到小组之前讨论的摘要:https://blogs.开云体育app客服kent.ac.uk/melodramaresearchgroup/2014/03/01/summary-of-discussion-on-the-awakening/).

这部电影有更直接的比较诽谤这部电影是阿尔弗雷德·希区柯克(Alfred Hitchcock)的作品被迷住的(1945)和马克一样,格里高利·派克扮演的安东尼·爱德华兹医生也被认为是冒名顶替。康斯坦斯·彼得森博士(英格丽·褒曼饰)怀疑他是凶手,但她不相信他承认他杀死了真正的爱德华博士。派克饰演的角色和马克一样,都患有健忘症,但实际上他并不是他所宣称的那样。由于彼得森博士和爱德华兹博士的共同职业(他们都是精神分析学家),这方面的工作做得特别好。据解释,他患有内疚情结。当真正的爱德华兹医生不小心摔死时,他在场,这让人想起了他童年时的一次事故,他的兄弟在事故中丧生。

我们还特别关注了双重角色不仅与自我和心理的关系,而且与电影媒介的关系。与此相关,我们有必要研究一下原文和其他改编作品。这部电影根据爱德华·伍尔的剧本改编,于1934年首次上演。j·p·沃林1930-1939年的那卷书非常有用伦敦舞台:制作、表演者和人员日历(1990)包含演员名单,这表明弗兰克的角色没有出现在原来的生产。这并不奇怪,因为在舞台上翻倍是极其困难的。然而,这有可能发生在伍尔1935年写的小说版本中。

在1934年到20世纪70年代之间制作了几个广播和电视版本。根据我对网络电影数据库的研究(https://www.imdb.com/)和BBC卓越的基因组计划(https://genome.ch.bbc.co.uk/),该网站提供了从1923年到2009年BBC所有的广播和电视节目,这些节目也不包括弗兰克。在广播节目中可能会有替身,但在银幕上肯定更有影响力。事实上,当时的许多电视节目都是现场直播或“作为现场直播”,这使得对图像的处理很困难,或者实际上包括舞台剧的摘录,这可能部分解释了为什么替身仍然是一种独特的电影现象。

当我们考虑到其他加倍的例子尤其与电影有关时,这种观点就得到了支持。我们已经看过并讨论了情节剧研究小组的一些例子。除了与分裂自我相关的加倍实例(布拉格的学生(1913, Stella Rye),黑天鹅(2010,达伦·阿罗诺夫斯基),(2013,理查德阿约德))我们也看到了明星扮演双重角色:玛丽皮克福德在斯特拉里斯(1918年,马歇尔·内兰)和诺玛·希勒在夜之女神(1925年,蒙塔·贝尔)。你还可以看到我们关于奥利维亚·德·哈维兰扮演双胞胎的讨论摘要黑暗之镜(1946, Robert Siodmak)这里:https://blogs.开云体育app客服kent.ac.uk/melodramaresearchgroup/2015/01/31/summary-of-discussion-on-the-dark-mirror/。杰里米·艾恩斯也在形象和(1988年,大卫·柯南伯格),我们讨论的摘要出现在这里:https://blogs.开云体育app客服kent.ac.uk/melodramaresearchgroup/2015/03/26/summary-of-discussion-on-dead-ringers/。

观众不仅有机会看到马克和弗兰克,重要的是,这些角色能够看到彼此。这两个人之间的关系中有一股自恋的暗流。弗兰克非常欣赏马克的自我理想(他想成为的自我),以至于他试图夺走马克的生命——无论是字面上的还是比喻上的。此外,还有同性恋欲望的暗示。巴克纳姆的辩护律师休伯特·福克斯利(海德-怀特饰)表示,马克对妻子隐瞒了很多事情。虽然表面上这指的是马克盗用他人身份的指控,但我们也可以认为这指的是他私生活的其他方面。福克斯利探究的语气似乎特别表明了这种解读。他问,有一次两人单独留在战俘营时,他们之间发生了什么,他重复道:“然后....?”,以这样一种方式暗示发生了更多的事情。

我们可以将这些解读与马克和弗兰克由博加德扮演这一事实联系起来。我们对明星银幕形象的看法当然是由他或她扮演的其他角色决定的,包括性格和阶级,以及我们对明星“真实”自我的了解(明星形象)。我们注意到以斯帖的水域博加德扮演一个下层阶级的赌徒,虽然他是女主角堕落的原因,但他的性格是微妙的。博加德在两个极端中发挥作用的能力在猎杀作为一个在逃的杀人犯却关心着一个被忽视的小男孩。在这七年间猎杀而且诽谤,博加德出现在各种电影中,并开始被行业杂志列入名单电影先驱报作为英国票房的吸引力。

后不久猎杀,博加德在电影中扮演了另一个逃亡的人,不过这次是无辜的绝望的时刻(1953年,康普顿·贝内特)。在其他角色中,博加德触犯了法律。在温柔的枪手(1952年,巴兹尔·迪尔登)他是爱尔兰共和军的成员沉睡的老虎(1954年,约瑟夫·洛西)一个拿枪指着精神病医生的人。在投下阴影(1955,刘易斯·吉尔伯特)博加德令人厌恶的弑妻者被特别标记为下层阶级的一员(尽管他嫁给了富人)。同样,他在安东尼·阿斯奎斯1958年改编自乔治·萧伯纳戏剧的电影中饰演的软弱而小气的小偷也是如此医生的困境很差。博加德在轻喜剧(最著名的是《博士》系列的三部——1954年、1955年和1957年)和动作或冒险叙事中也扮演了非犯罪类型的角色坎贝尔的王国(1957),由拉尔夫·托马斯执导。当博加德在改编自查尔斯·狄更斯1859年的小说的电影中饰演西德尼·卡登时,托马斯也在掌舵双城记在战争照片中风不识字(1958年)。像当时的其他明星一样,博加德出现在几场战争中20世纪50年代的电影,从在伦敦的约会(菲利普·利科克)摄于1953年。在这些电影中,博加德主要扮演中产阶级或上层阶级的成员。他作为英国票房明星的地位在这个时候是令人印象深刻的th在1953年和1959年,以及这两者之间都上升了:2nd(1954), 1(1955), 3理查德·道金斯(1956), 1(1957)nd(1958)。

博加德饰演西德尼·卡登双城记特别值得拿出来比较吗诽谤。故事讲述了醉酒的英国律师卡登和法国贵族查尔斯·代尔那惊人的相似之处。众所周知,卡登高尚地为代尔那牺牲了自己的生命,代替那个法国人上了断头台。虽然博加德在电影中并没有同时扮演这两个角色(保罗·盖尔斯饰演代尔那),但这种情况偶尔会出现。威廉·法纳姆在弗兰克·劳埃德1917年的无声电影和1952年改编的电视电影中出演了两个角色。1980年的两个电视版本也使用了这种方法——保罗·雪莱在迷你剧中扮演卡登和代尔那,查尔斯·萨兰登在电视电影中扮演卡登和代尔那。诽谤因此,更直接地解决了双重的问题。由于观众和马克都不确定马克的身份,这也使事情变得有问题。

诽谤还增加了更具体地连接到博加德的明星形象的方面。约翰·斯泰尔的章节“德克·博加德的西德尼·卡尔顿——比狄更斯本人更忠实于人物?””(来自动态书籍,改编,互文性,作者(2005)),写了关于博加德在这部电影中与坎普有关的戏剧性。诽谤的对camp的提及更为明显。弗兰克毕竟是一名演员,他为自己模仿马克开脱,声称自己是在为“营地”音乐会练习。许多以战俘营为背景的电影都显示,战俘营的囚犯花在这类娱乐活动上的时间似乎多得离谱,其中经常包括模仿女性;然而,对我们来说,“营地”这个词的使用有明显的双重含义。

弗兰克没有马克这个角色那么有深度——马克毕竟不确定自己是谁——但弗兰克与博加德现实生活的关系很有趣。博加德一开始也是一个地方演员(在Amersham的剧目中-请参阅我在NORMMA博客上的一篇文章:http://www.normmanetwork.com/pre-search-dirk-bogardes-life-and-career/).考虑我们的阅读也很重要诽谤关于他死后揭露的私生活。阅读中的一些方面诽谤博加德后来的银幕形象也加强了他对同性恋的兴奋——尤其是他在《同性恋》中作为同性恋者的形象受害者(1961年,巴兹尔·迪尔登)。

我们在讨论结束时思考了电影本身对丑闻的提出——正是因为这个原因,马克对一家“哗众取众”的报纸提起了诽谤诉讼。虽然这种类型的出版物不同于20世纪50年代特别激增的名人丑闻杂志,但我们谈到了明星有时不得不谈判的棘手问题。明星们依靠出版物来维持公众对他们的兴趣,但也必须小心,以防私生活的曝光损害了他们的事业。我们在诽谤丑闻与阶级有关。课堂贯穿影片始终。我们是由理查德·丁布尔比(Richard Dimbleby)介绍给马克的,他是一位家族历史悠久的准男爵,拥有一座富丽堂皇的庄园(实际上是朗利特庄园)。这是因为他的姓氏,他是一个杰出的人-一个读者可能有兴趣了解更多。

我们还谈到了这部电影是如何将宣传作为一种特别的美国现象来评价的。尽管他的妻子声称她只是想保护他们儿子的未来,但由于诽谤诉讼继续进行,他的妻子受到了当地教堂信徒的批评——据说美国人喜欢公开。值得注意的是,马克的美国妻子是由美国明星德哈维兰扮演的。英国粉丝杂志Picturegoer指出,诽谤继续博加德在美国赞助的电影,这些电影也将在美国上映(29th1959年8月)。这些包括已经制作好的医生的困境,以及即将推出的弗朗茨·李斯特的故事-后来改名为永无止境的歌(1960年,查尔斯·维多尔;乔治·库克)。

还有人指出,德哈维兰最近对2017年迷你剧的制作人提起诽谤诉讼,但没有成功,这有点讽刺不和。这部电视剧讲述的是贝蒂·戴维斯(苏珊·萨兰登饰)和琼·克劳馥(杰西卡·兰格饰)之间的关系,由凯瑟琳·泽塔-琼斯饰演德·哈维兰(戴维斯的合作明星和朋友)。德·哈维兰批评这部剧说她是一个八卦天后,而且对她自己和妹妹——同为电影明星的琼·方丹(Joan Fontaine)的关系描写得不够恭维。这表明了个人声誉问题对明星的重要性,以及银幕和明星形象的融合。

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狩猎讨论综述

我们的讨论猎杀涉及:类型(包括情节剧和黑色);男性情节剧及其对神秘、暴力和追逐的依赖;主角克里斯托弗·劳埃德(德克·博加德饰)既是反派又是受害者;博加德的银幕和明星形象;克里斯托弗和男孩罗比(乔恩·怀特利饰)之间的关系以及其他类似的成人/儿童关系;克里斯托弗与其他角色的互动或比较进一步阐明了他自己的个性;这部电影是对二战后英国残酷现实生活的社会评论。

我们首先注意到电影中的几个时刻,在情绪高涨方面似乎特别夸张。其中包括电影开场的紧张时刻,6岁的罗比(乔恩·怀特利饰)偶然遇到了克里斯托弗(德克·博加德饰),后者在一个被炸毁的地窖里杀人;一对求爱的夫妇在同一地点发现了克里斯托弗受害者的尸体;克里斯托弗闯进他的公寓和他妻子对质时表现出的情绪。其中大部分都是由激烈的音乐强调的。

影片对真实场景的使用和赤裸裸的黑白摄影也受到了评论。这些都说明了这部电影作为社会评论的功能,以及它的黑色电影色彩。我们详细讨论了“男性情节剧”史蒂夫·尼尔(Steve Neale)在他关于“情节剧”一词的著作中所写的同时代的贸易材料。

我们注意到,对于男性情节剧来说,被认为重要的三个要素中的第一个——神秘——几乎没有。影片从一开始就很清楚克里斯托弗是有罪的,观众的知情权远比警方强,尽管剧中人物的命运还不清楚。考虑到克里斯托弗的罪行,尤其是在20世纪50年代电影的背景下,他似乎不太可能逃脱惩罚。

男性情节剧的第二个重要组成部分——暴力——则更为明显——而且是以一些有趣的方式。最极端的情况发生在叙事开始之前,发生在屏幕之外。我们没有看到克里斯托弗对对手的致命攻击,也没有看到他父亲对罗比的辱骂。影片中的暴力场面相当平静。克里斯托弗起初对罗比有点粗暴——不小心搬动他。克里斯托弗还袭击了他不忠的妻子,并在楼梯上与一名警察纠缠在一起,警察正在他的公寓里寻找他。后来,克里斯托弗毫不客气地把关心罗比的好心的赛克斯夫人(凯·沃尔什饰)推到了花园的棚子里。虽然我们从未看到克里斯托弗出拳的事实可能是由于当时的审查制度或对所描绘的内容的规范,但我们也可以将其与德克·博加德的银幕和明星形象联系起来。与当时的其他男星相比,他可能不太可能在银幕上参与暴力。

Chase(男性情节剧的第三个方面)是最常见的。事实上,这在当时关于情节剧的评论中被评论过。这包括观察到一些追捕行动(行动持续数天,穿过伦敦、英格兰北部、苏格兰,并试图到达斯堪的纳维亚半岛)不那么可信(品种,5th值得注意的是,虽然克里斯托弗是一个带着孩子逃跑的男人,但他们一开始是分开逃跑的——这增加了电影的“追逐”元素。然而,克里斯托弗和罗比在一起的追逐时刻是最有效的。在被赛克斯夫人发现后,克里斯托弗从铁路桥上跳上了一辆行驶的火车,罗比也跟着跳上了火车,场面特别紧张。

不出所料,我们的大部分讨论都集中在克里斯托弗身上。他既是坏人又是受害者。他的恶行很早就确立了(他毕竟杀了一个人),重要的是,电影并没有试图推翻这一假设——例如,揭示虽然克里斯托弗可能认为他杀了那个人,但事实上这是另一个人干的。克里斯托弗的行为使他成为了受害者——他被警察无情地(如果有点不称职的话)追捕。我们也评论了这样一个事实,因为我们花了这么多时间和克里斯托弗在一起,也看到他和脆弱的罗比的友谊越来越深厚,他是一个全面和富有同情心的角色。

克里斯托弗的小善举从一开始就显而易见。他向一个男人要一支烟,但当那个男人慷慨地递给他最后一支烟时,他犹豫了。虽然克里斯托弗计划利用罗比从他的公寓里拿钱,但失败后他对这个男孩很生气,他仍然在café网站上优先考虑罗比的食物。随着他们关系的发展,克里斯托弗对罗比的体贴变得更加频繁。这在克里斯托弗的最后一幕中达到高潮:他把偷来的船折回,他和罗比正试图逃到斯堪的纳维亚,这时他意识到罗比病得很严重。当时英国仍然实行死刑,克里斯托弗不能以激情犯罪作为辩护。他几乎肯定是在为罗比牺牲自己的生命,这样做是一种救赎。

博加德的表演有效地传达了克里斯托弗的困境。起初,这个男人对孩子的关心只是关心,但当克里斯托弗意识到罗比的病情严重时,他变得更加感动。克里斯托弗的决定不是轻易做出的,也不是草率做出的,因为,尽管它是不可避免的,博加德表明它是经过深思熟虑的。博加德也有机会在电影的早期时刻扮演克里斯托弗的敏感。最值得注意的是,在不情愿地满足罗比的睡前故事要求时,他无意中讲述了他失败的婚姻。乍一看,这似乎是一个相当传统的《童话镇》(Once Upon a Time)故事,讲述的是一个巨人离家出走的故事。随着故事的发展,克里斯托弗介绍了一位公主,她显然是代表他的妻子。克里斯托弗讲故事的语态从第三位(“他”)滑到了第一位(“我”),当他说到情人已经分手时,他变得心烦意乱。因此,克里斯托弗的敏感表现在两个重要方面:他表现出能够与孩子相处,并能与他的悲伤接触。它也比闪回更有效,因为它让我们看到克里斯托弗是如何叙述他的过去的,这样对他来说就有意义了。 This is also reinforced by Robbie’s response. It is clear that the boy is disturbed that the fairy tale has turned dark so quickly and concerned about Christopher’s display of emotion.

克里斯托弗角色的复杂性让我们想起了他所扮演的角色的细微差别和模糊性以斯帖的水域四年前。然而,同人杂志素材从那时起狩猎的制片人强调这部电影是他第三次出演“逃犯”(大卫·马洛,《博加德乘船》,Picturegoer25th1951年8月,第8页)。这篇文章中所引用的电影之间有显著的差异蓝色的灯(1950)和敲诈(1951) -和猎杀。虽然博加德在这三部电影中都扮演了一个性格可疑的人,但只有最后一部以他的救赎告终,并让博加德有机会展示一个敏感的矛盾角色。

我们可以更详细地考虑电影是如何使用博加德的。当然,这位明星仍然可以展示他帅气的外表,但这些有时会被胡茬所掩盖。此外,关于“真正的”博加德,我之前已经指出(在引言中)以斯帖的水域https://blogs.开云体育app客服kent.ac.uk/melodramaresearchgroup/2018/09/27/melodrama-screening-and-discussion-1st-of-october-5-7pm-jarman-6/粉丝杂志讨论了他的敏感。我还评论说,这是缓和的材料也提到博加德的英雄战争记录。我们可以在他的屏幕图像中看到这两种张力猎杀。克里斯托弗对罗比的善意与他(在故事之前的银幕外)杀死妻子情人的行为相平衡。克里斯托弗的“男子气概”工作更强化了这一点:他是一名水手,这在当时几乎是男性的专属职业。他的航海经历在电影的情节中是必要的——这既解释了导致他妻子不忠的长期缺席,也让他在电影的结尾掌握了驾驶拖网渔船的技能。事实上,我们并不认为博加德作为水手的场景会特别令人信服——他可能有点太精致了。

正如我们关注克里斯托弗对罗比的行为所暗示的那样,为了展示前者的敏感,成年男子和男孩之间的关系是这部电影的核心。作为一个孩子,罗比根据克里斯托弗对待他的方式来评价克里斯托弗,可以理解的是,他不像一个成年人那样意识到发生了什么。我们讨论了相关的电影,比如大卫·里恩的电影雾都孤儿(1948)和布莱恩·福布斯的在风中吹口哨(1961)。有人提到,乔恩·惠特利的金发天真让人想起了前一部电影中约翰·霍华德·戴维斯,在他遇到罪犯费金(亚历克·吉尼斯饰)之前。在后来的电影中,凯西(海莉·米尔斯饰)是她准备按照自己的方式接受艾伦·贝茨——她错把这个陌生人当成了基督。这些电影和猎杀也很重要。克里斯托弗和罗比对彼此的依赖变成了彼此的爱。这,尤其是大人抱着孩子的画面,让我们想起了最近的版本大地惊雷(2010年,乔尔和伊桑·科恩)。

我们也谈到了这一切都在银幕上展开的事实,避免了对克里斯托弗意图的更可疑的解释。警方试图猜测克里斯托弗“绑架”罗比的动机,猜测他会把罗比作为讨价还价的筹码,以确保自己获释。然而,我们的观点更有特权。我们知道,克里斯托弗并没有引诱罗比离开,事实上,他几次让他离开。我们还看到克里斯托弗最初对罗比表现出的粗暴(身体上的粗暴)慢慢变成了更多的家庭场景。在他们逃亡期间,克里斯托弗允许罗比养一只虱子当宠物,没有因为罗比不小心把牛奶弄洒了而责备他,还同意给他讲一个睡前故事。当他们在乡间追逐时,罗比的抱怨(“我累了”,“我的腿酸了”,我饿了)和克里斯托弗的暴躁反应让人感觉像是父母带着孩子度过了艰难的一天。

影片中唯一真正轻松的时刻发生在两人抵达克里斯托弗的哥哥杰克(朱利安·萨默斯饰)在苏格兰的家时。在忍受了几天的饥饿之后,当罗比热情地大吃一堆食物时,他们笑了起来。这里的场景也显示了两兄弟之间的差异。虽然克里斯托弗是个杀人犯,但他还是有人性的。相比之下,杰克甚至不允许罗比留下来,因为他不愿意被邻居们看不起。

(值得注意的是,博加德和怀特利再次合作出演西班牙园丁(1956年,菲利普·利科克)当德克扮演一个男孩(惠特利)在被自己的父亲忽视时转向的男人的名义角色。)

我们还简要讨论了电影中的两个主要女性角色,尽管她们扮演的角色很小。可以理解的是,我们会部分地通过他的妻子玛格达(伊丽莎白·塞拉斯饰)来评价克里斯托弗——他爱上了她,并选择与她共度一生。玛格达的戏份不多,她的不忠主要是克里斯托弗行为的原因。影片对其他角色的更多关注甚至体现在她的介绍中。从罗比的角度看,她的第一次出现是模糊的,因为罗比躲在她和克里斯托弗的床下。

虽然玛格达承认她对克里斯托弗不忠,但她仍以自己的方式保持忠诚。当克里斯托弗晚上闯进她的公寓,用手捂住她的嘴,愤怒地打她时,她很快就恢复了。她似乎也没有受到情人之死的影响。事实上,她试图勾引克里斯托弗。甚至在她被克里斯托弗拒绝后(他拒绝了她给他珠宝的提议),她对警察也没有任何帮助。

赛克斯夫人(凯·沃尔什饰)是克里斯托弗和罗比住的英格兰北部一家民宿的房东,与玛格达形成鲜明对比。玛格达昂贵的衣服引起了目光敏锐的警察对她的忠诚的评论(人们认为她从情人那里收到了钱或礼物,这为克里斯托弗提供了谋杀的动机),当克里斯托弗闯入公寓时,她穿着一件迷人的睡衣。赛克斯夫人从她的衣服上就可以看出她是工人阶级——当她做家务时,她系着一条花围裙来保护衣服。赛克斯夫人对罗比的关心,以及她对他的勇敢保护(她担心克里斯托弗会伤害这个男孩),也是对罗比父母坎贝尔夫妇(杰克·斯图尔特和简·艾尔德饰)的一种缓解,他们似乎拥有类似的社会地位。赛克斯夫人坚持让罗比洗个澡,这导致了他被父母虐待的事实浮出水面——他身上有被狠狠鞭打过的痕迹。

警方与家长的互动也很能说明问题。这对父母坚称他们不是罗比的“亲生”父母,因为他是被收养的。通过警察的盘问,很快就发现他没有什么玩具。事实上,警察有这样的洞察力(尽管他们笨拙地追捕克里斯托弗),这表明他们经常接触这样的虐待案件。影片通过对被炸毁的建筑的逗留来建立战后的背景,这意味着在战后的英国社会中,最脆弱的受害者被忽视了。

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情节剧放映和讨论,10月15日,下午5-7点,贾曼6

非常欢迎大家参加我们的下一次情节剧放映,10月15日星期一,下午5-7点,在贾曼6。我们将展示猎杀(1952年,查尔斯·克莱顿,84分钟)。

这部电影,也被称为中间的陌生人,德克·博加德饰演克里斯·劳埃德,一个绝望的男人,他杀了他妻子(伊丽莎白·塞拉斯饰)的情人。在一个被炸毁的房子里被一个男孩罗比(乔恩·怀特利饰)发现后,克里斯不得不带着这个年轻的证人一起逃跑……

相比之下以斯帖Waters的专注于苦难,尽管坚强,女主人公,猎杀聚焦于博加德笔下饱受折磨的男性罪犯。这部电影包含了男性情节剧的一些方面,史蒂夫·尼尔将其与好莱坞导演拉乌尔·沃尔什使用的“神秘、暴力、追逐”联系起来。类型与好莱坞, 2000)。

为了强化这种分类,交易票据不同的评论称这部电影是“追捕梅勒”(即情节剧)(1952年3月5日,第6页)。此外,粉丝杂志Picturegoer的一篇评论评论了沃尔什喜欢的三个方面中的最后一个:它把这部电影描述为“令人兴奋的追逐”(1952年3月15日,第16页)。

如果可以的话,请加入我们,观看德克·博加德第二季的情节剧。

情节剧放映和讨论,10月1日,下午5-7点,贾曼6

欢迎大家参加本学期的第一个情节剧放映和讨论环节。我们正在筛选以斯帖的水域(伊恩·达尔林普尔和彼得·普劳德,108分钟)周一110月5-7点,贾曼6。

正如在之前的一篇文章中所解释的,BFI最近非常友好地允许我访问它收集的德克·博加德期刊。这位已故明星的遗产机构向英国电影协会捐赠了这些杂志和其他有关德克的短暂资料。这让我想到,在一个学期里,专注于一个明星,尤其是一个男性明星,可能会开始表现出情节剧的许多方面。

我们采用的是按时间顺序排列的方法,从德克的第三部电影开始,这是他第一次主演电影。维多利亚时代的情节剧以斯帖的水域改编自爱尔兰作家乔治·摩尔1894年的小说。片中,德克饰演的新郎勾引了女主人公——厨房女佣埃丝特(凯瑟琳·瑞恩饰),抛弃了她,又和她重逢,不出意料地,这让她更加心痛。

德克最早出现在英国电影协会杂志收藏的电影迷杂志上是一篇特稿《德克第一次冒险》Picturegoer, 23号理查德·道金斯1948年10月第5页(随附的肖像和说明,请见上图)。这本书在年的日期之前就已经提供给读者了以斯帖Waters的(1948年9月22日)。奇怪的是,这篇文章对这部电影的质量持矛盾态度(不过请不要因此而放弃!)它的副标题指出,“评论家对这幅画本身的评价褒贬不一,在某种程度上,对这个年轻人的评判在他的下一次作品出现之前都被搁置了。”尽管如此,他在《艾斯特·沃特斯》(Esther Waters)中的作品显示出了希望和想象力。德克相信他能做到。”

虽然这篇文章并不像我们在粉丝杂志上所期望的那样溢美之词,但这篇特写文章的出现及其内容表明,德克正在被他签约的J亚瑟兰克(J Arthur Rank)工作室打造成明星。其中包括对德克的家庭和戏剧背景的“真实”评论,以及对他本人的深入了解。据报道,他有艺术倾向,敏感而害羞,尽管这与他在战争服役期间表现出的勇敢相平衡。

我们可以将此与后来的粉丝杂志对德克的报道进行比较,因为我们详细介绍了他的其他几部电影。同样值得关注的是所谓的“真实的”德克和“屏幕上的”德克之间的差距。文章中提到以斯帖的水域这是对他才华的“很好的测试”,因为他扮演了一个“完全不像他自己”的角色。我们可以考虑,随着时间的推移,“真正的”德克,至少是粉丝杂志上呈现的那个,是否会改变,或者他的银幕形象是否会适应他的明星形象。例如,上面这张图片(来自文章)的标题思考着“他从那里走到哪里”,并指出德克的下一个角色将是一个“现代”的角色——他职业生涯的大部分时间都是这样。

你也可以在NoRMMA博客上看到更多关于我在BFI收集的Dirk Bogarde期刊上的工作:http://www.normmanetwork.com/

如果可以的话,请加入我们,这是我们德克赛季的第一次。